Mitos sobre los artistas
Extractos del libro Starting your career as an artist, aderezado con algunas reflexiones personales.
Extractos del libro Starting your career as an artist, aderezado con algunas reflexiones personales.
Admiro profundamente la pintura de Pietro Annigoni. Y cuando encontré su manifiesto lo traduje con la esperanza de encontrar algo valioso que aprender …Pero no. La verdad es que es una porquería.
Decía Duveen que Europa rebosaba de arte, y América de dinero. El dinero se generaba continuamente, pero las obras de arte eran únicas, finitas e irremplazables.
El fundamento de estos preceptos es a tal punto universal que también puede aplicarse a los problemas que conciernen a la pintura.
El confort es un mal compañero de viaje. Para que tu pintura tenga salero, lo que temes pintar debería coincidir con lo que deseas pintar.
Esta es la herramienta que utilizo para saber qué puede y qué no puede pedir un cliente.
En la pintura no hay errores, sino soluciones que no nos gustan. Y no nos gustan porque, como humanos, tenemos aversión a la pérdida.
Sthendal dijo que la belleza es la promesa de la felicidad. No estoy de acuerdo, porque en nuestro siglo esa definición corresponde a la moda y la publicidad, que no venden belleza sino envidia.
Estos consejos se escribieron en mayo de 2014, en la isla de Menorca. Su intención no es aleccionar a nadie, sino poner en orden mis ideas. Si los consejos te sirven, son tuyos.
Este decálogo personal son un puñado de notas mentales que me ayudan a seguir el buen camino y a corregir mis errores, como si fueran mis diez mandamientos.
Un físico es el medio que tienen los átomos para pensar en los átomos. Del mismo modo, un artista es el medio que tiene el hombre para representar al hombre.